Entre depressões e tempestades em catadupa, a chuva lá deu tréguas no momento que entrámos, ainda cedo, no recinto do Campo Pequeno na passada 5ª feira. O regresso a Lisboa dos escoceses Biffy Clyro há muito que fora anunciado, e a expectativa de ouvir ao vivo “Futique” o seu mais recente álbum era grande.
Passaram quase dez anos desde a última aparição em palcos portugueses (Coliseu dos Recreios, 2017), do ‘trio’ de rock alternativo oriundo da cidade antiga de Kilmarnock na Escócia. E, apesar de uma carreira que conta com mais de duas dezenas de anos e quase o mesmo número de trabalhos editados, entre álbuns de estúdio, EP´s e singles, os Biffy Clyro não são uma banda recorrente em solos lusos. No entanto, mesmo sem vermos o Campo Pequeno ‘à pinha’, assistimos à devoção de um público totalmente rendido às magnéticas explosões de Simon Neil (voz e guitarra), Ben Johnston (bateria) e Naomi Macleod (nesta tour em substituição do baixista James Johnston).
Eram 20h45 e já com 15 minutos após a retirada do músico norte-americano Bartees Strange, que com banda certamente teria aquecido um pouco mais o ambiente, um som eletrónico contínuo foi aumentando até estalar a hora exata (20h50) da entrada dos músicos em palco. Um cenário pujante, com três plataformas separadas por uma escada a meio, por onde os músicos se deslocariam ao longo do concerto.
‘A Little Love’, o single promocional de “Futique” (2025) deu o arranque da noite, mas foi com ‘That Golden Rule’ (“Only Revolutions” 2009) e a primeira troca de guitarra de Simon, que o explosivo rock alternativo (quase a roçar o psicadélico) se atirou de cabeça e sem qualquer modéstia a mais de duas horas sem respirar! Uma sintonia perfeita entre os dois violinos (de se lhe tirar o chapéu, diga-se) e as guitarras, que embebidas em flashes intensos de luzes nos anestesiaram para o resto da noite.
‘Who’s Got a Match?’ (“Puzzle, 2007), Simon apontou uma lanterna ao público, que neste momento já se fazia notar com um ligeiro mosh nas filas da frente, e destemido repetia ‘I’m a fire and I’ll burn burn burn tonight‘. Foi o primeiro ‘Obrigado’ da noite.
Inicio de ‘Space’ (“A Celebration of Endings” 2020) apenas com o violino e o piano sob um freixo de luz ténue, seguidos dos restantes músicos, numa projeção de finas cortinas de luz amarela sobre o público que se entregou com uma enorme devoção! Dos momentos mais bonitos da noite.
Mais uma troca de guitarra com Simon no seu estilo roqueiro à anos 1980, ‘The Wolves of Winter’ (“Ellipsis” 2016) e, quase sem pausa, ‘Tiny Indoor Fireworks’ (“A Celebration of Endings” 2020) que fez levantar os que ainda estavam sentados. Pausa para agradecimentos ao público e aos músicos, que são apresentados como sendo os ‘my brothers in arms‘.
Movimentos estilosos em passos arrastados e pernas fletidas, fazendo sobressair ainda mais as tatuagens cravadas no seu tronco nu, ‘this song calls, Friendshipping’. Mais um tema do novo álbum, curto e grosso.
‘Biblical’ (“Opposites” 2013), um rock harmonioso em que apetece dança e sorrir. Um aconchego dos violinos que entraram na perfeição para um gingar de ombros. Ritmos a fazerem lembrar as matinés de garagem, de uma adolescência rebelde numa Escócia meio perdida no reino.
Começou sozinho, sob uma luz vermelha tão quente e aconchegante quanto a sua voz, ‘A Thousand and One’ (“Futique” 2025). Em certos momentos (quando apenas cantava) percebia-se que a voz se projetava mais longe e mais limpa, sem esforço. Noutros notava-se o cansaço, o que não é de estranhar, com três noites seguidas a este ritmo não há cordas vocais que aguentem cristalinas!
Uma luz branca foi projetada no seu rosto e nas tatuagens do peito nu. Quando a calma terminou e a explosão de acordes dominou ‘Different People’ (“Opposites” 2013), o mosh intensificou-se na felicidade de todos os que levantam os braços em veneração a quem conseguiu trazer uma noite francamente prazerosa de Rock and Roll!
Nesta altura já o alinhamento estava a mais de metade e, se até agora pouco havia a repreender, a enxurrada dos hits que se seguiram deixaria aquela fervorosa amálgama de fãs em êxtase. ‘Black Chandelier’ (“Opposites” 2013), numa orquestra perfeita onde todos se superaram e subiram o ritmo numa intensidade estonteante. “Mountains’ (“Only Revolutions” 2009), o amor às montanhas e ao mar (‘I am a mountain I am the sea), neste tema as bandeiras da Escócia sobressaíram no meio do público.
‘Machine’ (“Puzzle” 2007), Simon trocou as guitarras elétricas pela guitarra acústica e tocou acompanhado pelos violinos. Ben Johnston deixou a sua bateria e sentou-se a seu lado ao cimo das escadas, enquanto o público cantava em uníssono com emoção. Mais um momento da noite para registo.
De registo foi igualmente o tema ‘Living Is a Problem Because Everything Dies’ (“Puzzle” 2007), em que a energia, determinação e a força dos músicos foi de uma harmonia apoteótica! Os arcos dos violinos, que quase ao despique com os acordes explosivos das guitarras, foram de uma fúria desmedida a qual não deixou ninguém indiferente.
Já no encore, ‘Bubbles’ e ‘Many of Horror’ (ambas do álbum “Only Revolutions”, 2009) que puseram o Campo Pequeno ao rubro e a antecipar as saudades dos Biffy fucking Clyro! Apareçam mais vezes, que nós vamos.
